martes, 7 de noviembre de 2017

Joe Erskine. Cazarrecompensas Errante


Hoy os traigo mi último trabajo, una portada para la nueva novela del señor Cosmin F. Stircescu, amigo y compañero con el que ya he trabajado en varias ocasiones. Esta obra será una pequeña historia de ciencia ficción que saldrá tanto en español como en inglés, bajo el sello de Ediciones Arcanas.

Os dejo la sinopsis oficial en ambos idiomas:

ESPAÑOL: Joe Erskine es un reputado cazarrecompensas que surca el espacio a bordo de su nave, Erre, y ofrece sus servicios al mejor postor. Cuando una persona muy querida de su pasado le pide ayuda, no duda en viajar hasta el planeta Nirm. Lo que no sabe es el lío en el que está a punto de meterse, ni que se verá inmerso en una conspiración que pondrá en peligro su vida… Intriga, naves espaciales, alienígenas y mucha acción. Todo eso y más encontrarás en las páginas de esta space opera.

INGLÉS: Joe Erskine is a renowned bounty hunter who flies across the space on board of his spaceship, R, and offers his services to the highest bidder. When a beloved person from his past contacts him to ask for his help, he doesn’t hesitate and heads for Planet Nirm. What he doesn’t know is the trouble he’s about to get in, nor the conspiracy he’ll be caught up in and which will endanger his life… Intrigue, spaceships, aliens, and a lot of action. Find all of that and more on the pages of this space opera.


Algunos de los primeros bocetos.

La idea desde un principio era hacer algo sencillo y directo, simplemente presentar al personaje lo más grande posible y algunas pinceladas del mundo que le rodea. Así que exploré diferentes composiciones donde todo el peso recayera en el protagonista y donde el título del libro tuviera también presencia.

La escena iba a representar un atardecer cosa que se acabó descartando

Al final nos quedamos con la propuesta que está encima de esta frase. Nos gustaba la idea de que el personaje caminara hacia el espectador en plan badass, con sus armas desenfundadas. En esa propuesta también podría trabajale con gran detalle, tres elementos clave del personaje: sus "gafas-auriculares", sus antebrazos donde tiene una consola para controlar las funciones de sus gafas, comunicarse y demás... Y por último sus pistolas.


Sus gafas eran descritas como "unos auriculares de fibra de carbono, con micrófono y lentes retráctiles de visión térmica y nocturna incorporadas. Un kit imprescindible para llevar a cabo labores de vigilancia y rastreo" Lo primero que se me vino a la mente eran los dispositivos que usaban los personajes de Dragon Ball Z para medir la fuerza de sus contrincantes xD pero no quería que los artilugios de Joe se vieran parecidos o como algo aparatoso, así que en vez de unos auriculares con gafas opté por unas gafas con auriculares xD O sea, la idea era buscar algo más parecido a unas anteojos, que le dotaran de un aspecto fino y discreto. Finalmente influenciado por los manos libres bluetooth, diseñé el aspecto final de éste gadget que usaría tecnología desconocida para quedar pegado a la piel xD

Las Stircescu Mk. 04

Con las pipas tuve libertad creativa, lo único importante era incorporarle un panel en los laterales que a modo de pantallita indicara los tipos de disparos (laser mortal, aturdidor, etc...) y así nacieron las "Stircescu Mark 04" xD El número hace referencia a que esta es la cuarta novela del autor ;)

Propuestas descartadas

Para el tema del título la referencia que tenía el autor en la cabeza era el logo de Caballeros de la antigua república. Un logo simple y con las letras metidas entre líneas. Después de darle vueltas y buscar un aspecto único dí con el logo final.

Logo definitivo

Al principio quise incorporar al logo un símbolo que se me ocurrió al leer el nombre de la nave del protagonista. R2-Scorpion. Aquel nombre me sugirió la idea de hacer una R con la cola de un escorpión y añadir un 2 en números romanos, era un símbolo sencillo, donde todo el nombre quedaba perfectamente condensado y parecía perfecto para representar a Joe en general porque su nave es un elemento clave para él. Esto sería como el emblema de la nave, algo que llevar estampado en su fuselaje, pero aunque la idea era buena ocupaba mucho espacio en portada y al final el símbolo quedó relegado y solo usado en el material promocional. También lo usé en el peto del protagonista y en los elementos ornamentales de la contraportada :)



Tarjetas de visita ficticias de Joe :P



Una vez ya todo planteado, el resultado final es el que veis, quedando como contraportada el mismo fondo de la ilustración principal e incluyendo un tono de color diferente para las distintas versiones (quedando la versión española en azul y la inglesa en amarillo)


Versión en castellano

Versión inglesa

Portada final en castellano

Portada final en inglés

El personaje lo hice de cuerpo completo con idea de usarlo luego como material promocional, pero en la composición final de la portada recorté el trabajo hasta un plano americano, muy propio de las películas del oeste, que hacían sentir al personaje como uno de esos viejos forajidos con sus armas desenfundadas. Esta idea creí que casaba muy bien con éste arquetipo de personaje rollo vaquero espacial.




Podéis ver el dibujo en alta resolución AQUÍ

En fin, eso es todo amigos. El libro saldrá el próximo 13 de noviembre a tan solo 10€. Será una novela corta que contendrá ilustraciones interiores realizadas por Juan Pablo Rodriguez Padilla No os lo podéis perder :D

DESCARGA AVANCE GRATUITO

DOWNLOAD A FREE SAMPLE


martes, 3 de enero de 2017

Anheron


Lo primero de todo ¡Feliz año nuevo! :)

Hoy en mi primera entrada del año os traigo un encargo que recibí por parte del escritor Jorge Diez Miguélez. Éste autor tiene una saga de libros de épica medieval llamada Anheron. Su intención era recrear una escena de sus libros, un combate entre dos personajes importantes, básicamente una lucha entre titanes, y ahí fue cuando entré yo en acción :)

Cuando contactó conmigo él más o menos ya tenía casi todo pensado e incluso me proporcionó material gráfico de referencia, donde estaban representados por otros artistas algunos de los personajes que quería que yo le dibujara. A pesar de eso debo decir que Jorge me dejó bastante libertad, así que ni corto ni perezoso exploré mi propia visión sobre los personajes a trabajar.

Conceptos de los protagonistas

Sobre el rey Ghodric no había material gráfico previo así que lo fui haciendo un poco a mi bola aunque siguiendo las descripciones que me pasó el autor (un tipo maduro, con armadura dorada y con grabados que representarán a un León)  Sobre Lord Kharon-Rha había ilustraciones, modelo en 3D, bocetos... pero aprovechando la libertad creativa que me habían dado, para no anclarme en la visión de otro artista trabajé una nueva apariencia, parecida, que recordara a lo ya hecho, pero que a la misma vez tuviera un toque nuevo. El personaje debía ser un tipo robusto, con aspecto agresivo, salvaje y oscuro, además tenía que poseer un toque de guerrero del caos del Warhammer.

Segunda versión

Sus respectivas espadas también fueron objeto de estudio, además de sus emblemas. Cuando hice un par de pruebas elegimos los diseños finales y me puse con la escena de la batalla. Para esto preparé unos cuantos sketch con diferentes posturas y composiciones. En algunos intenté forzar las posturas y los planos para que ambos personajes estuvieran más o menos en igualdad de condiciones (básicamente que se vieran sus elementos más característicos) pero estaba complicado.


En la escena obviamente debía aparecer los personajes y a poder ser que se viera parte del escenario (una importante ciudad de la saga) además de un dragón sobrevolando por ahí que aparecía en el texto y a mí se me antojó incluirlo xD Fuimos reduciendo las propuestas. Hasta que nos quedamos con la opción C de la siguiente imagen.


En esa propuesta la idea era hacerlos luchando encima de un puente medio destrozado que aparecía en la historia, pero sentí que esa idea quedaría un poco tapada por el punto de vista tan plano elegido y que en general el fondo sería poco atractivo con un río y la ciudad casi imperceptible en las orillas. Así que jugué un poco con la perspectiva y llegué a lo siguiente.

Boceto de la escena final

De este modo seguíamos teníamos a los personajes en el centro de atención de la imagen, quedando además mucho espacio para describir bien el escenario y en general una escena más dinámica. De esta manera también pude incluir un templo de la ciudad que se mencionaba en el pasaje, que le daría un punto más epic a la imagen (o esa era la intención). A partir de este punto comencé con los colores.

El tono del ambiente debía ser cargado y sucio. En el libro se describe una escena arropada con algunos copos de nieve y con un cielo con nubes anormales (una espesa masa producida por un evento que ocurre en la historia) de color rojizo. Teniendo estos datos opté por una gama de rojos y azules para crear una escena contrastada que tuviera apariencia de ocaso, creí que esto le podría aportar el punto dramático necesario. Aunque al final los colores irían evolucionando igual que todo lo demás como ocurre normalmente.

Boceto de la escena final a color

Al principio tuve algunos problemas para representar la postura elegida del personaje con cuernos. Mayormente los problemas fueron con el diseño de la armadura que al ser tan rígida chocaba a la hora de poner al personaje en una postura "elástica", que requería una torsión del torso. Para conseguir un resultado más natural tuve que añadir algunos cambios al diseño del peto. Haciéndolo más modulado conseguí mejores resultados. También cambié algunos otros elementos de la armadura (como las rodilleras) pero eso ya fueron cuestiones estéticas que el dibujo me fue pidiendo.

Otro elemento que sufrió algunas variaciones a lo largo del proceso fue el templo. Jorge lo describía como una mezcla arquitectónica entre la catedral de León y la mezquita de Santa Sofía, así que eso hice, literalmente las fusioné. Cogí el cuerpo de la mezquita y le añadí una portada de aspecto gótico inspirada en la catedral. Luego fue cuestión de ir mezclando elementos bizantinos (cúpulas sobre pechinas) y elementos góticos (arbotantes, rosetón... etc) para rematar. Sorprendentemente la mezcla funcionaba y aunque arquitectónicamente no tuviera sentido (al fin y al cabo no soy arquitecto) visualmente daba el pego y era atractiva.

Al principio el diseño del templo tenía una planta más parecida a la de Santa Sofía, rectangular y con un patio delantero, pero al final Jorge decidió que las torres estuvieran más pegadas al cuerpo y el patio desapareciera. De este modo llegué a la versión final donde el templo tiene un aspecto más reducido.

Primera propuesta desechada

Templo final

Respecto al puente, la referencia más clara fue el puente de Praga, donde hay esculturas decorando todo el recorrido. En Anheron este puente esta adornado con estatuas de reyes antiguos así que intenté diferenciar las estatuas todo lo que pude para que cada una tuviera su pequeña historia. También ayudó hacer algunas rotas, por un lado para crear caos y por otro para ahorrarme trabajo xD


Paso a paso muy resumido

En fin eso sería todo. Podéis ver el dibujo en HD haciendo clic aquí

Espero que os guste y nada os animo a que le echéis un vistazo a este apasionante mundo de Anheron yendo a sus páginas oficiales:

Web
Facebook





viernes, 4 de noviembre de 2016

Ediciones Arcanas


A partir del lunes 7 de Noviembre nace una nueva editorial llamada Ediciones Arcanas. Este proyecto ha sido fundado por la escritora Saray Santiago Fernandez ("Mi ángel oscuro", "La rosa de Naran") y mi buen amigo Cosmin F. Stircescu ("Leyendas de Erodhar") ¿Qué tengo que ver yo con esto? Pues como imaginaréis por las imágenes de este post, me he encargado de crear el logotipo de la editorial :)

Saray y Cosmin son grandes amantes de la fantasía y, en las muchas historias que existen de este género, suele ser común la presencia de la magia arcana. Fue ese concepto el que los inspiró a la hora de elegir el nombre de la editorial, porque ellos firmemente creen que todo el proceso de crear un libro está plagado de magia. Una magia muy poderosa, que empieza cuando el escritor da forma a las primeras ideas, crea los personajes, escribe las primeras líneas... Y continúa cuando llega el momento de corregir y maquetar la novela, diseñar la portada, etc... Todo para que al final, según sus propias palabras "el resultado sea un maravilloso conjuro de papel y tinta" .

Cuando contactaron conmigo ya tenían una idea muy concreta: querían como símbolo una piedra donde estuviera grabada una runa que representara la "E" y la "A" de Ediciones Arcanas. A partir de ahí me dejaban libre albedrío. Lo primero que realicé, como siempre en éste tipo de trabajo, fue una lluvia de ideas donde traté temas que incluso se alejaban de la visión propuesta por el cliente. Nunca se sabe con lo que te puedes topar y es mejor ofrecer alternativas que al final no lleven a nada que cerrarte solo a una idea por muy buena que sea. Como decía Adam Adamowicz (artista conceptual de Fallout 3 o Skyrim) nunca un diseño es una pérdida de tiempo, aunque solo sirva para indicarte que ese no es el camino.




El primer reto fue diseñar la runa. Quería que tuviera aspecto extraño pero a la vez que se reconocieran la "E" y la "A", aunque sin llegar a ser demasiado evidente. Tuve que intentar llegar a un equilibrio entre lo extraño y lo reconocible porque si la hacía demasiado rara añadía muchos elementos innecesarios y si la hacía muy simple se volvía demasiado evidente.

Luego fue hora de buscar el aspecto de la piedra. Valoré distintos tipos de piedra, buscando una representación gráfica sencilla y con fuerza, la solución fue ir por la vía minimalista, jugando con formas sencillas que recordaran a medallones o altares mágicos. Paralelamente busqué otro tipo de símbolos que pudiera albergar dentro una runa, como sellos mágicos o incluso algo que pareciera un portal. Nada de ésto último llegó a cuajar.


Al final de entre todas las propuestas acabaron eligiendo la composición de aquí arriba, que ya llevaba un tipo de letra implementada. El tema de la tipografía en un logotipo también es esencial, debe ir en consonancia con el símbolo de modo que se sienta todo como un bloque. En esta propuesta de runa y piedra, el símbolo me había quedado muy "fuerte" y contundente, pensé que una tipografía en negrita sería un buen acompañante, sin que una cosa se tragara a la otra, así que provisionalmente puse una tipografía bold cualquiera, con intención de luego buscar alternativas, pero en éste caso todo encajó desde el principio y los clientes me pidieron que ese fuera el tipo de letra elegida.



El siguiente paso fue tratar el color. Con el color hay que intentar tener en cuenta muchas cosas. Desde el público objetivo de la marca que va a representar el logotipo, hasta las sensaciones o sentimientos que quieres transmitir con su imagen. En éste caso opté mayormente por colores fríos como el azul o el verde, que personalmente me remiten a colores relacionados con magia de hechiceros y tal. Pero no me corté a la hora de valorar otras opciones.

Al final elegimos dos tonos azules sobre blanco. El azul denota estabilidad, confianza, seguridad, conocimiento, sofisticación o comunicación. El blanco por su parte se le considera el color de la perfección. Se le asocia a la luz, a la frescura, a la limpieza, a la calma o a la pureza. Todos esos términos encajaban perfectos en la filosofía de una editorial.

Logo final
Una vez con todo ya elegido y sobre la mesa, lo único que tuve que hacer fue vectorizar el trabajo y darlo por finalizado ;)

Positivo y negativo del logo principal

Composición final alternativa

En fin, estad atentos a esta nueva editorial porque realmente promete. Será una editorial centrada en la autoedición, que no descuidará la calidad; tal y como ellos rezan "porque creemos que la autoedición bien hecha no tiene nada que envidiar a la edición más tradicional". Además ofrecerán servicios de impresión, maquetación, creación de portadas (tal vez yo ande por ahí involucrado :P) o corrección de manuscritos. Consulta sus tarifas el próximo lunes 7 en su página web o contacta con ellos en el siguiente correo: edicionesarcanas@gmail.com




domingo, 9 de octubre de 2016

Ciri


Sé que tengo esto un poco abandonado pero eso significa que estoy trabajando en cosillas que aun no puedo enseñar ;)

 Hoy os dejo con mi primera y tal vez última aportación al #Inktober2016 Se supone que es Ciri de The witcher 3 pero estoy un poco oxidado dibujando con tinta :P

 En fin, no sabéis hasta qué punto echaba de menos dibujar por el simple hecho de dibujar sin más :)


jueves, 23 de junio de 2016

2ª Edición de Leyendas de Erodhar



Por fin tengo en mis manos Leyendas de Erodhar en papel y dedicado!! Concretamente la segunda edición que lleva mi arte en portada ^_^

El amigo Cosmin Stircescu también a incluido unos marca páginas y un póster de Valiant. La verdad es que todo a quedado de lujo :)



El libro es un tochazo (mirad que lomo!) de casi 1000 páginas que no os podéis perder. Fantasía épica de la buena.


Podéis comprarlo en vuestras tiendas habituales o directamente al autor en su página desde AQUÍ. En éste último caso os lo firmará y os enviará algún regalillo :)

La ilustración la podéis ver en buena calidad AQUÍ




domingo, 8 de mayo de 2016

La Cosecha del Arco-Iris


Bocetos previos


Hoy os traigo unos bocetillos de la ilustración que aparecerá en la antología benéfica "La Cosecha del Arco-Iris", concretamente acompañando el texto "Ratas de Cloaca" del genial  Alex Puig. Ya os adelanté un pedacito hace unos meses , pero si queréis ver el dibujo completo y terminado, además de leer el texto deberéis pillaros el libro ;) Si es así estáis de suerte porque "La Cosecha del Arco-Iris" YA ESTA A LA VENTA!!




Estamos hablando de un libro donde un montón de escritores e ilustradores, nos hemos unido para ayudar a la Asociación "Tots Som Santboians" (Todos Somos Samboianos), de Sant Boi de Llobregat. Esta gente hace una labor preciosa apoyando en todo lo que pueden a personas con cualquier tipo de discapacidad.

PULSA AQUÍ para ver la página de la asociación en facebook

Escritores que participan;
David Arrabal, Ciò Lerma, Griselda Martín, Juan Miguel Fernández, Alfredo Segarra, Alex Puig, Ana Belén Rodríguez, Juan de Dios Garduño, Pedro escudero, Fayna Bethencourt, Romain Puértolas, Antonio Sánchez Vázquez, Enrique Montiel de Arnáiz, Tony Jimenéz, Miguel Chamizo, Ana Coto Fernández y Alicia Huerta.

Ilustradores que participan;
Iván Ruso, Alba Porta, Jesús Sarabia, Miriam Cavis, María Pizarro, Déborah F. Muños, Raquel GU, Marta Adán, Elías Santos, Cecilia G.F., Carolina Bensler, Marco Gómez Gómez, Kike Alapont, David de la Cal y Nestor Allende.

Si estas interesado en conseguir el libro, por tan solo 15€ lo puedes encontrar de momento en los siguientes puntos de venta:

Llibreria Les Hores
936 40 08 65
Carrer Torre Figueras, 8,
08830 Sant Boi de Llobregat,
Barcelona
https://www.facebook.com/leshores/?fref=ts

Modes Amelia
936 40 00 88
Carrer del Mossèn Jacint Verdaguer, 149
08830 Sant Boi de Llobregat,
Barcelona
https://www.facebook.com/Amelia-307709939333173/?fref=nf

Y por supuesto en las oficinas de la asociación, situadas en el Casal Marianao en el
Carrer Miquel 2, 08830 San Boi de Llobregat
Barcelona
936 540 800
totsomsantboians@gmail.com

También es importante que os diga que en caso de que os sea imposible comprar el libro en persona por cualquier motivo, podéis poneos en contacto con ellos por chat del Facebook,  su mail o su teléfono y seguro que encontrarán la manera de hacéroslo llegar.

GRACIAS!

Una pequeña porción del trabajo final